(ÁFRICA DO SUL)
70% dos 20 milhões de jovens na África do Sul foram vítimas ou autores de crimes. De cada 100.000 jovens, 37% abandonaram a escola antes da matrícula. O documentário explora como essas estatísticas podem ser alteradas, expondo os jovens às oportunidades de criatividade indústrias, que infelizmente não são conhecidos pela maioria dos jovens em situação de risco da África do Sul.
Ethan cresceu em Muizenberg com seus pais e irmãos, devido aos tempos econômicos difíceis que Ethan passou para se mudar para Grassy Park e morar com sua avó. Através das lentes de Ethan, queremos levar o usuário em uma jornada para vivenciar a relação entre a criança e o mentor, crescendo à medida que exploram a arte e criatividade juntos na Cidade do Cabo.
Director: Michael Ilako
Director: Isa Paul Mohamed
Executive Producer: Amy Seidenwurm
Producer: Brian Afande
Producer: Averie Timm
Cinematographer: Michael Ilako
Editor: Isa Paul Mohamed
Production Designer: Carla Grey Roberts
Production Designer: Kirstin Lee Gray
Impact Producer: Lauren Burmaster
Impact Producer: Paula Cuneo
Sound Designer: Six to Six Entertainment
Sound Designer: Charlie Muchiri
Principal Cast: Ethan Cairns, Al Luke, Shuaib Philander
Assistant Director: Arti Shah
Photography: Lameck Orina
Visual Effects: Stephen Kimani, Longino Muluka
Post-Production: Flight School
Production support: Radiant Images
Music: Eric Cauri
(ETIÓPIA / USA)
O curta é uma paisagem de sonho afrosurreal criada a partir das memórias reconstruídas do diretor, questionando o significado do lar e da identidade como um etíope-americano de raça mista que cresceu em meio a uma dissonância cultural. O espectador é guiado por fragmentos do restaurante Etíope Imperatriz Taytu em Cleveland, OH, até as ruas de Addis Abeba, na Etiópia, por uma conversa especulativa unilateral entre o narrador e a Imperatriz Taytu – o restaurante personificado como a imperatriz histórica.
Director: Ainslee Alem Robson
(BRA)
É um curta em Realidade Virtual que celebra a pipa como um símbolo da infância e das possibilidades da vida, enquanto questiona os estereótipos sobre as favelas, periferias e seus moradores.
Direção: Leonardo Souza
Produção: Paula Goulart e Fabiano Mixo
Roteiro: Camila de Oliveira
Narração: Rodrigo França
Arte: Tijolin Studio
Edição: Leonardo de Souza
Trilha Sonora: Gabriel Marinho e Rodrigo Caê (Mondé Produções)
Desenvolvedores: Alberto Assumpção e Nicole Pereira
(BRA)
Iroko foi a primeira árvore plantada , através dela os orixás desceram à terra , esta instalação afrofuturista coloca-se como um portal para que novas entidades , os tecnOrixas , possam promover a reconexão entre a materialidade cotidiana e a dimensão sagrada .
Andressa Núbia
Jésus Baro
Rudhrra
Jon Thomaz
Flavio Muniz
(NIGÉRIA)
O filme é uma homenagem à maior cidade da Nigéria pelo poeta Njideka, uma filha da diáspora que vive na Áustria. O curta é uma colagem lírica contada em pequenos segmentos, à medida que traçamos um percurso através do barulho e do caos urbano, tornado premente e real em VR. Navegar por diferentes espaços da cidade, mercados, monumentos públicos, locais de lazer, transporte público e multidões e carros passando pelas artérias movimentadas da cidade, a artista faz perguntas perspicazes e inabaláveis ao seu redor. Com uma maneira lúdica e amarga, entre a palavra falada e a memória, a narração desdobra difíceis questões de divisão de classes, desenvolvimento internacional, política econômica e as diferenças entre quem retorna ao país do exterior e as pessoas que nunca partiram. A peça é um passeio pelo imaginário e também pelo espaço material de Lagos, fundindo engajamento autobiográfico e crítico. Lagos at Large é apoiado pela Electric South, imisi3D e IDFA DocLab.
Director: Jumoke Sanwo
Producer: Caitlin Robinson
Executive Producer: Judith Okonkwo, Ingrid Kopp e
Steven Markovitz
Editor: Joey Ekunwe
Olayeni Balogun
Spoken Word: Njideka Iroh
Pelumi Lawal
Original Music Composer: Osarumen Osamuyi
Production Director: Judith Okonkwo
Cinematographer :Joey Ekunwe
Developer: Isiaq Gbadamosi
Sound Design: Osarumen Osamuyi
Joey Ekunwe
Technical Artist:Olayeni Balogun
Animation: Sebastian Lõrscher
(BRA)
NA PELE VR é uma experiência imersiva documental que leva o usuário ao Complexo do Alemão, no Rio de Janeiro, um dos mais conhecidos complexos de favelas, durante uma operação policial surpresa. Cercado por três moradore e refugiados dentro de uma mercearia, o usuário tem a oportunidade de mergulhar no dia-a-dia de cada personagem, testemunhando em primeira pessoa os desafios, os sonhos e a realidade da Favela enquanto a operação policial rapidamente se aproxima.
Direção: João Inada
Produção: Diogo Dahl
Roteiro: Thamyra Thâmara
Roteiro: Andressa Núbia
Roteiro: Jon Thomaz
Roteiro: Raull Santiago
Roteiro: Raphael Cruz
Roteiro: João Inada
Produtor Executivo: Luiz Borges
Produtora Executivo: Renata Almeida Magalhães
Produtor Executivo: Carlos Diegues
Produtor Executivo: Donato Rotunno
Produtor Executivo: Tieres Tavares
Produtora Criativa: Thamyra Thâmara
Produtor Criativo: Raull Santiago
Direção de Produção: Maria Fernanda Miguel
Coordenação de Produção: Duda Bouhid
Direção de Fotografia: Flávio Mayerhofer
Captação de Áudio: Caio César Loures
Consultoria Técnica: John Fitzgerald
Consultoria Técnica: Matthew Niederhauser
Uma Produção: Coqueirão Pictures
Em Coprodução com:
Sete Léguas Filmes
Luz Mágica Produções
Tarantula Luxembourg
Quanta
Produção Associada:
Gato Mídia
Coletivo Papo Reto
Apoio:
Ford Foundation
Luxembourg Film Fund
Open Society Foundations
(BRA)
É um ritual de cura contra a distopia contemporânea. Dentro da mitologia Iorubá, emi é o sopro da vida que emana de Olorum e é soprado para dentro do Ará, o corpo. Tal sopro é imortal e pode ser entendido como a alma do ente. Quando o corpo falece, o emi volta a Olorum, que o transfere a outro ente. É a parte mais poderosa do corpo. O filme é uma reverência a vida de George Floyd e às vítimas da Covid-19.
Direção: Andressa Nubia
Direção Criativa: Andressa Nubia e Jésus Baro.
Figurino: Jésus Baro
Maquiagem: Katia Dami
Direção de Movimentos: Alessandro Fercar
Atores/Dançarinos: Vitor Araújo e Alessandro Fercar
(BRA)
O documentário conta a história do fotógrafo Bira Carvalho e as complexidades e desafios que é morar em uma favela no Brasil. O curta também traz a experiência de percorrer as ruas e vielas da favela da Nova Holanda, Complexo da Maré, Rio de Janeiro, a partir da perspectiva de um cadeirante.
Selecionado junto à mais oito filmes para o programa #MyWorld360 da Organização das Nações Unidas em parceria com a Digital Promise Global, Sustainable Development Goals e Oculus. O filme foi exibido na Assembleia Geral da ONU, em Nova York, em setembro de 2019 no Festival de Ação Global SDG e em festivais em todo o mundo.
Direção: Thamyra Thâmara, João Araió e Raull Santiago
Roteiro: Thamyra Thâmara
Direção de Fotografia: Andressa Núbia e Jon Thomaz
Assistência de Direção: Marcela Lisboa
Produção: Nicole Pereira
Captação de Som: Jon Thomaz
Montagem: Leonardo Souza
Realização: @𝚐𝚊𝚝𝚘𝚖𝚒𝚍𝚒𝚊 @𝚌𝚙𝚊𝚙𝚘_𝚛𝚎𝚝𝚘 @𝚗𝚊𝚢𝚊___𝚋𝚛 @𝚗𝚞𝚐𝚛𝚊𝚞360 @𝚊𝚒𝚕𝚞𝚛𝚞𝚜